Danza tailandesa y espectáculos que no te puedes perder

Tailandia, rica en historia y cultura, alberga una escena artística excepcional. El arte de la danza tailandesa, grácil y elegante, despierta gran interés a través de sus múltiples formas. Desde diversos estilos de baile hasta trajes suntuosos y más, este artículo le brinda una breve descripción de la historia y los fundamentos de la danza tradicional tailandesa.

Escrito por Tieu Bao (experto local) Actualizado 05-04-2024

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1. Descubriendo la danza tailandesa

La danza ocupa un lugar destacado en el rico panorama artístico de Tailandia. Al igual que muchas otras formas de danza tradicional asiática, la danza tailandesa se puede clasificar en dos categorías principales, lo que refleja aproximadamente la distinción entre arte sofisticado (danza clásica) y arte popular (danza folclórica).

La danza tailandesa es un espectáculo fascinante, que armoniza suntuosos trajes tradicionales adornados con joyas brillantes con bailarines y bailarinas elegantes y cautivadores. Sus hábiles movimientos, perfectamente sincronizados con la música, dan origen a una danza tailandesa excepcional. A menudo la acompaña una orquesta compuesta por entre 5 y 7 instrumentos musicales tradicionales.

1.1. Natasin, danza clásica en Tailandia

La danza clásica tailandesa, conocida como "natasin", requiere un alto nivel de habilidad y formación especializada. Antiguamente se presentaba como una fuente de entretenimiento exclusivamente dentro de la corte real. Las dos formas principales de danza teatral clásica tailandesa son "khon" y "lakhon". En sus inicios, estas expresiones artísticas estaban reservadas a la corte, y no fue hasta mucho más tarde cuando surgió un estilo popular de teatro-danza.

La danza clásica tailandesa alcanzó su apogeo durante el período Ayutthaya (1350-1767), aunque sus orígenes siguen siendo un misterio. Las técnicas de danza clásica tailandesa se clasifican según los personajes del Ramakien, que es la epopeya nacional de Tailandia, derivada de la epopeya hindú Ramayana. El primer grupo incluye a los humanos nobles, divididos en héroes (Phra) y heroínas (Nang), mientras que el segundo grupo incluye a los personajes demoníacos (yak) y al mono (ling).

La danza de héroes y heroínas representa la forma más compleja de danza clásica tailandesa. Explora exhaustivamente los gestos elegantes y simbólicos de las manos, evocando los mudras indios, estos gestos simbólicos de las manos utilizados en el budismo y el hinduismo. Por el contrario, los personajes de simios y demonios tienen sus propios conjuntos distintos de movimientos básicos.

1.2. Rabam phun muang, danza popular en Tailandia

Las diferentes regiones de Tailandia han desarrollado sus propias formas de danza folclórica, sumando más de cien estilos únicos conocidos colectivamente como "rabam phun muang". Estas danzas tienen su origen tanto en culturas tribales indígenas como en diversas influencias indias.

El mapa de Tailandia divide el país en cuatro grandes secciones, cada una con su propio repertorio de danzas folclóricas, que celebran eventos religiosos, actividades estacionales o narran historias hindúes tomadas del "Ramayana" y otros cuentos populares. A menudo estas danzas están vinculadas a actividades rurales como la siembra y cosecha de arroz y ceremonias religiosas. Las formas de teatro de danza folclórica incluyen expresiones como Likay (o Likhe), Fawn Thai, Ram Wong y Nang Talung (Teatro de Sombras).

En todas las danzas tailandesas se da primordial importancia a los movimientos de los brazos, las manos y los dedos. Las danzas del norte enfatizan la gracia y la fluidez de los bailarines, mientras que las danzas del sur y del noreste tienden a incorporar elementos más dinámicos, incluso humorísticos, en sus movimientos. La coreografía de las danzas folclóricas del centro de Tailandia refleja el estilo de vida agrario del pueblo. Sin embargo, es fundamental tener en cuenta que se trata de generalizaciones, ya que cada región tiene una amplia gama de estilos de baile únicos.

2. Las danzas clásicas más populares de Tailandia

2.1. Khon, teatro de máscaras y danza en Tailandia

Khon es una forma de danza clásica tailandesa con máscaras cuyos orígenes se remontan a cientos de años, hasta el siglo XVI. Inicialmente reservada para la familia real, esta danza ha evolucionado para presentarse fuera de ese círculo restringido, pero sigue siendo una de las expresiones artísticas más prestigiosas de Tailandia.

A menudo llamada "pantomima enmascarada", Khon se caracteriza porque los actores no utilizan palabras para comunicar su texto. Encarnan a sus personajes mediante gestos expresivos y explotando todo el repertorio de la danza clásica tailandesa. Todos los aspectos artísticos se unen para contar la epopeya Ramakien, una adaptación tailandesa del épico Ramayana indio. Los trajes son elaborados y se completan con tocados y coronas ornamentados, así como con máscaras completas, siendo esta última la característica más distintiva de esta forma de arte.

La danza Khon gira en torno a la batalla entre las fuerzas del Bien y del Mal, presentando al rey demonio de diez cabezas, Thotsakan, y al príncipe Phra Rama, acompañados por su fiel aliado, el rey mono Hanuman. En consecuencia, el teatro de danza Khon adquiere una dimensión ceremonial, teñida de espiritualidad hindú, al tiempo que incorpora elementos marcados por la política y la estrategia militar.

2.2. Lakhon, danza dramática de la corte real tailandesa

El Lakhon ofrece una gama más variada de historias que el Khon, incluyendo cuentos populares e historias de Jataka (las historias de Buda y sus vidas pasadas). A diferencia de Khon, la danza Lakhon no utiliza máscaras ni incorpora las escenas dramáticas típicas de Khon. La forma más clásica es el Lakhon Nai, que se desarrolló en las cortes reales de Ayutthaya y Bangkok. Por otro lado, la población local jugaba el Lakhon Nok.

El Lakhon Nai, cuyo nombre significa literalmente "teatro interior", hace referencia a que sus representaciones estaban reservadas a las dependencias privadas del palacio real. Lo realizaban las doncellas reales del harén del rey, y estas actuaciones solo podían ser vistas por el propio rey, sus invitados y miembros de la corte.

En Lakhon Nai, las tramas se basan en tres ciclos narrativos: el Ramakien, la epopeya vinculada al dios hindú Krishna, y el Inao de origen javanés, que fue adoptado tempranamente en Tailandia. El Inao es una versión tailandesa del vasto ciclo de historias relacionadas con las aventuras del Príncipe Panji de Java Oriental. Relata la separación del Príncipe Panji, o Inao, de su bella esposa, así como las muchas aventuras que atraviesan en su búsqueda para encontrarse.

Lakhon Nok representa una forma popular de danza-drama que, a diferencia de Lakhon Nai, era principalmente un producto de las clases trabajadoras y sus representaciones tenían lugar exclusivamente fuera del palacio. Inicialmente estaba reservado a actores masculinos, generalmente profesionales.

Hay docenas de obras de teatro de Lakhon Nok, que a menudo son adaptaciones dramáticas de historias o cuentos populares budistas de Jataka. A diferencia de Lakhon Nai, que enfatiza la danza y el movimiento, Lakhon Nok se centra en la narración y es más entretenido.

3. Danzas folclóricas en el arte popular tailandés.

3.1. Fawn Thai, la danza distintiva del norte de Tailandia

Fawn Thai es una forma de danza folclórica acompañada de música tradicional específica de la región norte de Tailandia. La primera encarnación de Fawn se originó en esta región y fue concebida y enseñada por Chao Dararasami de Chiang Mai. Desde entonces, han surgido multitud de variaciones de "Fawn", cada una influenciada por la música y el estilo característico de su provincia de origen.

Aunque a veces se pueden realizar junto con danzas clásicas, las danzas tailandesas Fawn son un grupo de danzas folclóricas, interpretadas por bailarinas, de los cuales los cinco estilos más populares son:

Fawn Leb (La danza de los clavos): Originaria de la región de Chiang Mai, esta forma de danza del norte de Tailandia se caracteriza por las uñas de aproximadamente 6 pulgadas de largo que usan los bailarines, quienes realizan sus movimientos al ritmo de la música. Adornan su moño con flores de jazmín o magnolia para darle un toque de elegancia.

Fawn Marn Gumm Ber (La danza de las mariposas) y Fawn Marn Mong Khol (La danza de la alegría): Estos dos bailes se realizan utilizando instrumentos tradicionales tailandeses. Los bailarines demuestran su talento artístico y carisma bailando de manera armoniosa.

Fawn Tian (La Danza de las Velas): Originario del pueblo tailandés jemer, este baile presenta a ocho bailarines sosteniendo velas en el escenario. A menudo presentado por la noche, aporta una explosión de color al escenario.

Fawn Ngiew (La danza de la bufanda): Como su nombre indica, los bailarines utilizan bufandas como principal complemento. Especialmente diseñado para eventos entretenidos, este baile ofrece pasos un poco más rápidos. Los coloridos trajes, Sabai y flores añaden un toque de belleza a esta actuación.

3.2. Likay, opereta popular de los musulmanes del sur de Tailandia.

Likay es una forma de danza arraigada en la cultura tailandesa, con orígenes influenciados por la religión musulmana y las culturas persa y malaya. Esta forma artística se despliega tanto en escenarios temporales, durante ferias de templos y otras celebraciones comunitarias, como en escenarios permanentes. Los escenarios consisten en pinturas vívidas que representan diversos ambientes, como salas de palacio, exuberantes jardines o bosques.

Likay cuenta historias cautivadoras salpicadas de elementos cómicos. Gracias al talento de improvisación de los artistas de Likay, las tramas pueden ser flexibles, adaptándose a los deseos del público. Cuando actúa un grupo de Likay, el líder del grupo observa el estilo de vida y las preferencias de la población local, el medio ambiente y la situación económica. Sobre esta base, selecciona la historia que mejor satisfará al público.

Las historias cantadas van acompañadas de melodías y ritmos de canciones tradicionales tailandesas. Los intérpretes de Likay deben cantar con una voz clara y aguda, realzada con un trémolo y un vibrato característicos de la música tailandesa. Los trajes son una mezcla de influencias de diferentes épocas, adornados con lentejuelas brillantes y brocados sintéticos, mientras que los tocados de plumas para los hombres añaden un toque de magia e irrealidad al conjunto, evocando un cuento de hadas.

3.3. Ram Wong, la elegancia de la danza circular en el centro

Ram Wong es un estilo gracioso y elegante de danza tailandesa, originario del corazón del país. En tailandés, estas palabras se traducen literalmente como "baile en círculo". Fiel a su nombre, esta danza folclórica reúne a hombres y mujeres para moverse en círculo, realizando movimientos lentos y elegantes con brazos y piernas.

El Ram Wong se distingue por sus fluidos movimientos de danza, mientras que las manos realizan gestos circulares. La pierna derecha sigue el ritmo, alternándose con la del compañero. Es una de las danzas folclóricas más populares y reconocibles de Tailandia.

3.4. Nang Talung, el arte de las sombras del sur de Tailandia

Nang Talung es un estilo tradicional de títeres de sombras originario del sur de Tailandia. Las figuras son planas y están hechas a mano con cuero. El titiritero se sienta detrás de una fina cortina blanca, iluminada por una fuente de luz detrás de él, proyectando así la sombra del títere para el público.

En este espectáculo, cada personaje es hábilmente manejado por un maestro titiritero, acompañado de varios narradores. El espectáculo refleja una variedad de eventos y temas, algunos inspirados en la literatura, mientras que otros abordan temas actuales, culturales, sociales y políticos de la época. Los personajes y actuaciones simbolizan la sabiduría y la excelencia artística y cultural heredadas por los sureños de sus antepasados.

4. Los mejores espectáculos de danza tailandesa que no te puedes perder

4.1. Espectáculo Khon en el Teatro Royal Sala Chalermkrung (Bangkok)

Descubre Khon, una danza clásica de máscaras basada en la épica "Hanuman Chankamhaeng", un extracto de la legendaria historia de Ramakian. Sumérgete en el corazón de la epopeya junto al dios mono guerrero Hanuman, mientras emprende un viaje para convertirse en un valiente soldado, apoyando al noble rey Rama en su lucha contra el rey demonio Totsakan.

Los visitantes tienen la oportunidad de comprar entradas para visitar el Templo del Buda Esmeralda y el Gran Palacio directamente en la taquilla del palacio. Por un precio de 500 baht, tendrán acceso a una actuación de Khon en la Sala Chalermkrung, con tres sesiones de 25 minutos por día, de lunes a viernes, a las 13:00, 14:30 y 18:00 horas.

4.2. Cena y espectáculo tradicional Khantoke (Chiang Mai)

Explora las tradiciones más antiguas del Reino Lanna durante una experiencia inolvidable: la cena tradicional y espectáculo cultural Khantoke de Chiang Mai. Deléitate con las delicias de una auténtica comida del norte de Tailandia, la famosa cena Khantoke, donde se sirven abundantes comidas familiares caseras en platos grandes, disfrutadas cómodamente sentados sobre esteras en mesas bajas.

Mientras te deleitas, disfruta de un espectáculo cultural del Norte que incluye actuaciones cautivadoras como las elegantes danzas de Fawn Leb (La danza de las uñas), el manejo de la espada en la danza Ram Dab, el brillo de las velas en Fawn Tian (La danza de las velas) y la armoniosa danza circular de Ram Wong.

4.3. Siam Niramit (Phuket)

Este espectáculo de tres actos te lleva en un viaje impresionante a través de la cultura tailandesa, fusionando una amplia gama de danzas tradicionales, artes marciales y acrobacias. Esta impresionante producción, una de las más importantes del mundo, reúne a más de 100 artistas y ofrece una escenografía excepcional.

Se recomienda encarecidamente llegar temprano para disfrutar del espectáculo previo que revela una multitud de tesoros culturales tailandeses, incluido un pueblo tradicional con su mercado flotante, una fuente cautivadora y un espectáculo de luces, impresionantes espectáculos de danza e incluso una demostración de boxeo tailandés.

Profundamente arraigada en su historia y costumbres, Tailandia sin duda merece su reputación como tierra de antiguas tradiciones y maravillas. Este aspecto del país se revela deslumbrantemente a través de sus danzas tradicionales, donde cada actuación es una compleja fusión de música, movimiento y arte narrativo. ¡Esperamos que esta guía de bailes tailandeses te haya sido útil!

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